第708章 第700章 ShowBox競爭 （1/3）

第700章 ShowBox競爭

星辰娛樂頂樓會議室

張辰指尖夾着的雪茄燃到了盡頭，菸灰簌簌落在光潔的紅木桌面上，他卻渾然不覺。

面前攤開的《鬼吹燈》三部曲拍攝計劃，每一頁都標註着密密麻麻的紅色批註，最醒目的一行字橫貫紙頁：“三部爲限，見好就收”。

“不是不想多拍，是不敢。”他對着空氣輕聲自語，彷彿回到了一年前立項《鬼吹燈》的時候。

當時《鬼吹燈》小說版權剛拿下，市場部提交的可行性報告顯示，這個IP的潛在受衆覆蓋了80後到00後整整三代人，光是衍生品開發就能撐起公司未來五年的營收。

可張辰在會上卻潑了冷水：“盜墓題材是刀尖上跳舞，我們要做的不是貪婪的舞者，是踩準節奏的棋手。”

他太清楚原時空的悲劇。那些年銀幕上突然湧現的盜墓題材作品，從《尋龍訣》到《九層妖塔》，再到無數跟風的網絡大電影，一時間““摸金校尉””“發丘中郎將”成了流行詞彙。

可熱鬧背後藏着致命隱患——當某部小成本盜墓片用“盜墓致富”作爲宣傳點時，風向瞬間變了。

沒過多久，一紙“嚴格管理鑑寶、盜墓題材”的通知下來，整個題材直接從大銀幕銷聲匿跡，只剩下網劇還能在審查邊緣小心翼翼地試探。

“怎麼纔算嚴格管理？”張辰當時在管理層會議上拋出這個問題，讓在場所有人都沉默了。

最終還是他自己給出答案：“在咱們這兒，沒有中間地帶，要麼放行，要麼直接切了最嚴格。”

所以星辰娛樂從一開始就給自己劃了紅線：絕不宣傳盜墓本身，把故事內核徹底重塑爲“探險求生”。

劇本里，胡八一和王胖子的身份從盜墓賊變成了退伍軍人，主線任務從尋找古墓寶藏變成了解除家族遺傳的鬼眼詛咒，就連“摸金符“都被重新解讀爲“古代探險家的護身符”。

可他心裏清楚，這層“僞裝”只能騙得過審查，騙不過市場的跟風效應。

星辰娛樂這幾年在影視圈早已成了風向標——2018年《流浪地球》打開國產科幻大門後，第二年就有十幾部科幻片扎堆立項；2020年《你好，李煥英》帶火溫情喜劇，半年內類似題材的劇本收到了上百個。

“《鬼吹燈》一旦票房大爆，後面肯定跟着一羣抄作業的。”

張辰揉了揉眉心，語氣裏滿是無奈，“粗製濫造倒不怕，大不了被觀衆罵幾句爛片，怕就怕這個題材真成了主流。”

主流意味着甚麼？

意味着“盜墓者”這個身份可能被洗白，意味着青少年會把“摸金校尉”當成偶像，意味着遲早有人會拿着放大鏡挑毛病，給扣上“宣揚封建迷信”“美化違法行爲”的帽子。

“這種類型可以存在，但不能當主角。”張辰在筆記本上寫下這句話，筆尖幾乎要戳破紙頁。

“一旦反對的聲音多到上達天聽，上面絕對會一道命令把路封死。到時候別說三部，我們連一部的續集都拍不了。”

他想起上個月參加的中美影視交流論壇，美方代表興致勃勃地聊起《木乃伊》系列的重啓計劃，說那部融合了埃及神話和探險元素的電影在全球狂攬了14億美元票房。

可轉頭看向國內，《鬼吹燈》連“盜墓”兩個字都得在宣傳語裏用諧音代替。

“在國內做電影真的太難了。”

張辰苦笑，“《木乃伊》能光明正大地講尋寶，我們卻要把盜墓改成'考古探險'；人家能讓主角拿着亡靈黑經唸咒語，我們的主角卻得時刻想着'保護文物'。“

正是這種困境，讓他萌生了“用三部打開國際市場”的想法。

如果《鬼吹燈》能在海外市場站穩腳跟，成爲像《木乃伊》那樣的國際IP，或許在政策收緊時，上面會因爲“文化輸出”的考量多猶豫那麼一下。

這個念頭像一顆種子在他心裏生根發芽，可隨之而來的是更現實的難題——《鬼吹燈》太“中國”了。

張辰以往的作品，比如《環太平洋》《颶風營救》，都是偏好萊塢形式的泛文化題材，主角的價值觀和行爲邏輯符合國際觀衆的認知，就算是東方面孔，也能讓西方人輕鬆代入。

可《鬼吹燈》不一樣，裏面的“分金定穴”“尋龍點脈”，光是解釋清楚“二十四山向”就得花十分鐘；那些“糉子”“黑驢蹄子”“雮塵珠”的設定，對不懂東方文化的觀衆來說，無異於天書。

“但也沒準是個機會。”負責國際發行的總監在會上提出不同看法，“西方人對中國的印象就是‘神祕的東方大國’，《鬼吹燈》剛好踩中了這個獵奇點。

就像我們看《指環王》裏的精靈文化一樣，他們可能也會被中國的風水玄學吸引。”

這話讓張辰多少有些動搖，他想起《臥虎藏龍》在奧斯卡的成功，想起《寄生蟲》裏的韓國文化元素如何讓西方觀衆着迷，或許文化差異本身就是最好的敲門磚。

當然，這種“賭一把”的心態只適用於歐美市場，在東南亞市場，張辰有着十足的把握。