第14章 套路 “她好像被裴景昭那個老狐貍給耍…… （1/3）

第14章 套路 “她好像被裴景昭那個老狐貍給耍……

但凌驍本人對此毫不在意。

“比如，”他看向一臉不服氣的路深，“你說要做Trap Metal？行。但不是簡單的808鼓加上失真吉他。”

“我們可以採樣工業噪音，把它們處理成打擊樂。用非人造的音色來構建整個Beat的底色，再用吉他Riff和嘶吼去打破它。”

“這纔是高級的玩法，而非停留在模仿國外樂隊的初級階段。”

他又轉向一臉茫然的夏予光，開口說：“Hyperpop？可以更有趣一點。我們爲甚麼不用真實的遊戲音效？把喫金幣的聲音、角色跳躍的聲音、失敗的音效、勝利結算畫面BGM，全部打碎了重組成旋律和節奏。”

“用Vocoder把人聲處理出電音，就像NPC，創造一個真正的遊戲世界，而不是流於表面的電玩風。”

最後，他看向蘇亦辰，語氣稍微緩和了一點，“抒情歌也一樣，別再是鋼琴配絃樂的老一套了。”

“我們可以嘗試反向混響，把空間感做得像在深海里，用合成器模擬宇宙的聲音。讓一首情歌，聽起來像一部科幻史詩，這才叫敘事感。”

凌驍語速越來越快，他已經完全沉浸在自己的音樂世界裏，滔滔不絕地描繪着聽起來玄妙又複雜的製作構想。

“我認爲，我們必須在聲音本身上做出突破。”

“下一張專輯，我要的是獨一無二的音色庫，是充滿想象力的編曲結構，是能讓任何一個專業製作人戴上耳機後，都不得不承認這是非常厲害的作品。”

“至於風格，那只是最後呈現給大衆的外殼而已。”

他說完，靠回椅背，端起面前已經有些涼了的水，一口喝乾。

所有人都被他這一番天馬行空的技術宣言給震得沉默了。

太專業，太前衛，也太理想化了。

這聽起來已經不是一張偶像專輯，更像是作曲人的個人實驗向作品集。

衆人面面相覷。

一時不知道該從哪裏反駁凌驍的奇思妙想。

在這片幾乎凝固的沉默中，紀星衍懶洋洋開口加入了辯論賽：

“想法很好，但實現不了。”

他一直安靜地坐在角落，白淨斯文的臉上沒有任何多餘的表情。

“凌驍，你說的這些，聽起來很酷。但你忽略了最內核的三個問題。”

紀星衍平靜地伸出三根手指。

“第一，時間。按照你說的，從採樣到音色設計再到編曲，製作一張專輯至少需要半年，甚至一年。但公司給我們的時間，只有三個月。”

“第二，成本。你想要的那些聲音，需要頂級的設備，頂級的錄音室，可能還需要請國外的混音師。這筆預算，公司不一定會批。”

“第三，也是最重要的一點——市場。”

紀星衍的話字字誅心，“我們是NOVA7，不是甚麼地下音樂人或者金牌作曲人。”

“我們的聽衆是十幾二十歲的學生和年輕白領，她們想聽的是能讓她們在通勤路上放鬆，能在失落時得到安慰的歌，不是甚麼需要戴上萬元監聽耳機才能聽出細節的科幻史詩。”

他頓了頓，組織好語言繼續說：“路深想做的Trap Metal，夏予光想做的Hyperpop，還有你。”

他看向凌驍，“你想做的實驗電子。這些都很好，作爲個人愛好，作爲私底下的交流，完全沒問題。”

“但作爲NOVA7的下一張主打專輯，不行。”

“爲甚麼？”路深忍不住反駁，“我覺得驍哥說的有道理啊，爲甚麼偶像就不能做自己想做的音樂？”

“因爲偶像這個身份，本身就意味着妥協。”紀星衍毫不留情地否定對方，“我們的音樂，首先是商品。它需要服務於我們的形象，維繫我們的粉絲，最終達成商業上的成功。在這個基礎上，我們才能談自我表達，順序不能錯。”

“Trap Metal？Hyperpop？這些風格受衆有多窄，你們知道嗎？一張專輯投進去幾百萬上千萬，就爲了滿足你們幾個想燥一下的心情？公司不是慈善機構。”