第520章 第一百零三話 空腹是最好的調味品 （1/5）

又到了實鏡出演的時刻，此去片場，又怎麼能少了社交利器——撲克牌？

感覺聲優大多數都是陰角，配音間隙都不愛鬧騰，拍影片的倒是戲裏戲外都在交流，當然肯定也和製作流程有關係罷。聽說松田真誠被摁着頭去演了遊戲廣告，哎，只要想做，還是做得到的嘛，被業務狠狠的脫敏訓練了。不枉我代理經紀人着重優先處理該項進程。

尹澤剛開始踏足幕前時，多少抱了點來增長見識的想法。如今演員生涯即將迎來最後的兩舞，總體來講較爲圓滿，心態很平和，一邊慚愧，一邊拜託人生迴廊。

兜裏除了撲克牌，就是應急糖果了。

在各個廠商的拍攝場地轉多了後，尹澤覺得東映的場子興許是最豪華的……好歹動作戲是必不可少的，編劇心情好再在這兒加個煙霧、爆炸、張口閉眼男，後期還會上特效。其他場子，由於整體電影市場萎靡，拿不到大投資，也就沒有大場面，相對來說樸素。

日本的電影工作者們只能在這樣的環境下謹慎前行。

導演們不是不想搞科幻、追車、手槍射爆油缸，主要是沒錢啊。省錢的麼，諸如都市、日常、刑偵類型，多年來也被開發的差不多，都有點思路枯竭了。劇本不行，連鎖到演員也使不上力。

不過實力雄厚的大電影公司還是會每年都整點大活。

這次石井裕葉執導《編舟記》，得到了不少支持。由於故事背景設定在20世紀90年代，他也選擇了與那個時代貼近的拍攝介質，所以採用的是35mm膠片，而非數字拍攝。對此，就連英國的種玉米達人克里斯托弗·諾蘭也評價道：膠片成像的顆粒感，是數字影像無法複製的獨特魅力。

那這個就有點抬成本了，連帶着對演員的要求也更嚴格了。膠片電影很不歡迎NG，一秒24格，就是近一尺半的膠片過去了，機器一開等於在燒錢……其次就是很重，攝影師需要加點筋力值。

尹澤獨自騎着車車來到拍攝地點，編輯室的內景已經搭建的差不多了。他取出身份牌，懸在胸口前，去找導演。

一路上，“多多指教”的聲音不絕於耳。

“去換衣裳吧，化妝師早就候着了。”石井裕葉說。

意料之中，情理之中。尹澤看見了一個熟悉的人。負責化妝的姐姐正神采奕奕的站在椅子後面，瞧見正主後，快速拍打着椅背，暗示快坐過去。

“你怎麼進組的……？”尹澤誠懇的問。

“我說我是你的御用妝造師，再拿出履歷證明和以前的合照，他們就通過了。”本蔵真純輕笑，“我們的羈絆豈是虛假的，快過來，讓我看看你的髮質有無變化，皮膚是否健康啊。”

畢竟是有多次合作經驗的同事，尹澤也很配合。這就像去剪頭髮一樣，如果託尼老師和你很熟，那就不用擔驚受怕，直接一聲照舊便完事，安心又快捷。

本蔵真純嗬嗬笑着，多日沒上手，再次撫摸這顆頭顱，體會皮囊與骨相，手感依舊。一套公心私心混雜的摸骨算命下來，她非常專業的開始上妝、接發，對角色理解太深，配裝起來當然是又快又好。

妝上完的時候，尹澤也讓人生迴廊改動了儀態。能訴情的眼眸被古板的眼鏡覆蓋，頭髮顯得油膩，說是髮型，更像是用手隨便撥弄出來的不礙事的形狀，留點胡茬。臉上明明表情很少，但予人的氣質卻變了，就像封存在舊館裏的一本老書，沉默寡言。傻傻的，但又竟有幾分邋遢的可愛。

本蔵真純把工具收好，心中暗暗爲這種戲感鼓掌。這位演員最強的技能，就是這種舊人不知我近況，新人不知我過往般的塑造力，扮甚麼是甚麼。

石井裕葉過來看了一下，摸着下巴沉思了半會，最後還是覺得不需要再改動，就這樣定下了劇中形象。

“我們的配合還是這麼好。”本蔵真純捂住心口，一臉欣慰。

“是的。”尹澤點頭。

“最近你還好嗎？”本蔵真純不自覺挽了挽頭髮，說起從前。

“將將就就罷。”尹師傅此時並不是很想聊天，準確的說，他想找片場中的某個特定人物聊天。